不管怎样，以特殊的方式来到这世上的再生砖，终于获得了广泛而一致的好评。这种情况，在建筑师的那个时代，其实已经很少见到。因为只要是先锋的艺术，只要它有些离经叛道，装置也好，行为也好，摄影也好，建筑也好，一旦出现在国内公众的视野中，都会引发很大的争议。然而，对于再生砖的成功，却少有异议，因为它是在那么一个特定的背景下产生的。人们说：

真是非常让人敬佩。

很好的计划，很踏实的行动。

工艺、原料、生态、社会、经济的整体关注和综合解决。

对比起来一些理论就显出些苍白了。

作为建筑师，对社会经济现实和生态环境的关注，正是建筑学的题中之意。

低技术是一种面对现实的策略。

是否，正是因为关切了实实在在的现实，由于现实的具体和不可复制，所以，作为产品的再生砖也难于在他处复制。

再生砖让人想起莱特的砌块。

因其独特性所引发的和这种独特性的适应的可能，需要持续的长久的关注！

……

总之，当时的人们就是这样激动地表述着对再生砖及建筑师的看法，但实际上，艺术与应用的关系却更加纠缠不清。而查找这些昔日的资料，很耗费我的时间和精力。建筑师所处的时代，大量信息通过很虚幻的一种叫作互联网的渠道来传播，其真实性难以甄别。而传播即意味消亡，沉没入空泛而无际的大海，失去了最初想要表达的意义。就像那场灾难一样，再强烈的震动，也终要归于静止。但我为什么如此执着呢？后来思忖，我也有可能是被那个词语—“不可复制性”—吸引了吧。就算对于人类这个物种而言，传统的看法是：存在，就仅仅存在一次，然后便永不再来了。恐龙是这样的，渡渡鸟是这样的，巴厘虎也是这样的。根据目前掌握的情况，就在我们这个宇宙中，并没有在第二个地方、第二个时间出现过恐龙、渡渡鸟或巴厘虎。拥有三百万年历史的人类亦如此。所谓转世什么的，那也只是一种自我安慰的说法。如果你不再能记得前生的那个自己，那么，便只是徒劳地再做一个彻底的新人，生命仍然独一无二。然而，如今，以灾难之砖为媒介的人工方式的再生，却试图使存在成为可以无数次循环的格局，把由生到死、由死到生、生死相续的程序一气呵成，打破了自然界的成规。还能说这仅仅是应用，而不是艺术吗？

我也注意到了制砖过程中的一些细节，比如“防疫喷洒”，这是其他类型的工业活动并不必需的。然而在往欧洲送展时，不知出于什么考虑，即便在建筑师的“打砖日记”中也没有予以提及，像是一个故意的疏忽。在生产链中，这虽然仅是一个极短的片段，却是制造再生砖不可缺少的环节，是真正的第一步。也许，下意识地，建筑师并不愿意自己的生动的艺术形象（我认为这才是他骨子里真正要追求的），与带有恐怖意味的防疫专家产生某种联系吧？所谓的防疫喷洒，即用百分之零点二的过氧乙酸或用二两（一百克）漂白粉加入五十斤水而配成溶液，利用人工或机器对准废墟进行喷洒湿润，基本作用是消毒。那个时候，已经无法将埋葬在废墟中的尸体完全清理出来了。这也是没有办法的办法。我手中有一张关于喷洒的照片：十几名清丽苗条、不辨男女的工作人员，穿着长至脚踝的白色防疫服，头戴仅露双眼的灰色面罩，背着黑沉沉的金属罐子，站在褐色的瓦砾堆上，手如树，足如船，体如椽，构成向外发散的标准分形图，如完全不像人类的外星人般，从身躯四周茂盛地蒸逸出一片片的漠漠白雾，好像是肉体中弥射出了能使生命复苏的芬芳。经过这一番喷洒，有人甚至说看见了废墟上立时盛开出朵朵花蕾，淋漓尽致，鲜艳欲滴。但鲜花本身，却又是并不能成为建筑材料的。真正起作用的，是更为质朴的麦秸啊。

但是能不能说，喷洒同样是很技术性的—因此也艺术了起来呢？它不一样也简单而实用吗？这一切时过境迁，如今仅能是猜测了……令我好奇却不知究竟的还有，喷洒者在工作时，究竟怀着一种什么心情，他们的头脑会像建筑师那样分裂吗？从外观上看，他们好像是在静笃地舞蹈呀，丝路花雨一般完成着配合再生的巫觋仪式。

不管怎样，当喷洒开始时，有一些村民迟疑着聚拢来围观了。他们的神情，我则不好形容。

而从建筑师的角度看，之所以需要喷洒，是因为再生砖拥有的一个铁定现实—它本是三种东西的混合：尸体、废墟和麦秸。但在欧洲的艺术双年展上，能被直观目击的仅有两个部分，分别是来自灾区的瓦砾和麦秸，被作为原始材料整整齐齐地盛放在两个长方形的石盒中，搁置于业已成型的光洁砖墙之下，供流连忘返的参观者览阅。这时，它们显得像是取自世界上随便一块土地，而并不必然与灾区发生联想，自然谁也不会想到包含在里面的尸体成分了。同样，在被运送到欧洲之前，这些物件已然经过了严格消毒这样的一道微妙手续，也就没有对观众们披露，好像是怕惊吓了他们，而破坏了预设的审美感受吧。