d印象实在太深太深。

陈瑜珊也跟着点头，说他唱得好听，而且这送别，也不是一昧的伤别离，送给他和肖雨然两个，都是相当不错的。

林宝卿的眼中也尽是期待，而且在她看来，生活中处处都是舞台。作为一个艺术家来说，在哪里表演都是可以的，在火车站这样的地方，还更能锻炼人呢

黄静这个人来疯，还说她可以给他二胡伴奏。

秦放歌也不什么矫情的人，这送别他虽然已经把版权授予给了别人，但他自己还是可以唱的，而且又不用做商业用途，她们爱听的话，他唱就行了。

黄静是有看过他写的这歌曲，但要说研究特别深入，就真没这回事。

秦放歌之前弄的是吉他伴奏，现在要加入二胡伴奏进来的话，其实也不是特别困难的事情，只要不影响到主旋律和节奏就好。

黄静有这样的意愿，他就尽量满足好了。

当下，他琢磨了一阵之后，就打开笔记本电脑，敲了一段二胡伴奏的五线谱进去。

黄静在他身边看过后，乐呵呵地表示她视奏绝对没问题。

候车室内闲得无聊，看他们拉开架势准备演奏，过来围观的人倒是不少。

秦放歌和黄静两个家伙的神经都比较大条，有观众的话，黄静反而更觉得兴奋。

两个人都准备好之后就开始，秦放歌的吉他声先起，是段下行的旋律预示着离别，然后黄静的二胡跟进来，同样有些感伤，虽然有“芳草碧连天”积极的一面，可整体的主色调，还是蛮惆怅感伤的。

等到秦放歌饱满但却有些低浑的声音唱出来时候，熟悉歌词的肖雨然和陈瑜珊也能轻声跟着哼，“长亭外古道边，芳草碧连天。晚风扶柳笛声残，夕阳山外山”

尽管这歌现在还没有大范围地流传开去，可林宝卿在听过之后，顿时就觉得，这歌绝对有成为经典的潜力。

林宝卿其实是不太爱听流行歌曲的，她觉得那会限制她的思维，容易跟着歌词走，这好像是人的本能一样。

但这歌曲，词填得极好，林宝卿从小跟着长辈学弹古琴，对古诗词也有着相当深的研究和造诣，因为这对她的古琴技艺，有着相当重要的帮助和促进。

长亭，古道，芳草，夕阳，晚风，柳枝，笛声，这些古诗词中常出现的词句，本身就有着相当丰富的内涵。这时候组合在一起，再由秦放歌那仿佛天籁一般的声线演绎出来，画面感级强烈，又能感受到他其中蕴含的那份情真意切。

这和她看到的电子版的歌曲时，有着截然不同的感觉。

像这类风格的歌曲，这个世界上也是有的，可似乎大都由童声来演唱的。

但林宝卿却觉得，如果演唱者没有足够的感情积累，想要唱好这样的歌曲，根本就是不可能的事情。

小孩子懂得什么离愁别绪，即便听着好像有，多半也是装出来的。

让小孩子的童声演唱的话，唯一的好处，恐怕就是将整歌曲的感情氛围调节一下，变得没有那么伤感，多些童谣的味道。

秦放歌这个人，林宝卿一直觉得看不透，感觉太过深沉。可他在唱歌的时候，似乎更容易流露出他内心的真实感情来。

林宝卿自己有耳朵和判断力，别人唱歌是不是故作姿态，不懂装懂，她能分辨得一清二楚。

而在写这歌以及演唱这歌曲的时候，他所寄予的丰富感彩，对离情别绪的理解，真的让她感受到了心灵上的触动，而且，感觉他的内心世界，真有种浩瀚无边的意味。

第七十七章 祝福

一曲送别之后，林宝卿也开始理解为什么秦放歌会选择声乐作为主修，他的歌声，确实相当有感染力。即便是这感觉有些阳春白雪般的送别，四面围观的人们也有听得泪花闪烁的。

黄静觉得意犹未尽，让他再来一遍，肖雨然她们也支持，还说她们可以和声，其实就是想跟着唱。

“我有这么大的面子呀”秦放歌惊喜道。

黄静也乐，“肯定的，一般人我们可不搭理他。”

别看黄静平时嘻嘻哈哈的，真正表演的时候，她的感情却特别投入，这点和秦放歌倒是如出一辙。

于是，秦放歌就再和黄静她们配合着来了一遍。

又一遍送别唱完之后，听得很认真的林宝卿似乎喜欢上听他唱歌的感觉了，直接就跟秦放歌说，“再来一吧”

黄静肖雨然这两个唯恐天下不乱的家伙表示附议，反正她们不损失什么，听秦放歌唱歌的感觉确实相当不错。

秦放歌点点头，他听过那么多歌曲，随便点唱都没什么压力的。当然，他还是要选择符合当下场景的，这关头要他唱滚滚长江东逝水或者我的祖国这样的歌曲，明显就不合适嘛

他手拨吉他，弹出一段温暖中带着感伤的前奏来，肖雨然侧耳听过后小段后，就把目光投向陈瑜珊。

陈瑜珊明白她的意思，轻轻摇摇头，表示没有听过，几个女孩子中，也就她听流行音乐最多。

不过秦放歌这个家伙才华横溢，即便是已经流传开来的歌曲，他重新弄个伴奏加点变奏什么的，根本不是什么难事。

还是要听他唱的什么歌词还有主旋律是什么，才能做出最准确的判断。

很快，她们就听到秦放歌究竟唱的什么了，“朋友，我永远祝福你”

这个，就真是她们之前没有听过的了。

陈瑜珊目光落在他身上，这天才又写出一歌来。

这歌的前奏部分，“朋友我永远祝福你”这段，录音棚版本来是有人和声的。但这会，秦放歌找不到人和声，就采取张学友在演唱会上的处理方式，由他自己来唱，反正这段肯定是不能省略过去的。

而且在这段前奏上，秦放歌自由挥的余地很大，他甚至还实验性地加入点美声的唱法在里面，看能否增强感染力。

事实证明他有点托大，效果并没有他自己想象的那么好，但是其他人不知道，她们都是第一次听嘛

好在他手里的吉他救了场，他的吉他玩得很转，虽然没能搞出一个乐队的效果来，但应付眼下的场景还是绰绰有余的。

然后进入主歌部分，秦放歌也根据眼下的场景，对歌词作为适当的调整。

“不要问，不要说，一切尽在不言中。

这一刻，伴着歌声让我们静静地度过。”

他学美声唱法，气息悠长充沛，加上独有的天赋，一般歌手很难搞定的高低音转换真假音转换这样的事情对他来说根本不算什么，更何况，这歌的难度并不算大。能让他把更多的精力，放在感情的处理上。

通俗流行类歌曲，感情表达比较直接，要的就是唱出来，就能让人明明白白地感受到。不像听古典音乐，还得靠你自己反复仔细聆听，细细琢磨其中的真味。

在整个大环境和人心都越来越浮躁的今天，歌手通过演唱通俗流行类歌曲，把他的情绪传染给你，能让你体会让你感动的话，就算是相当成功的歌手了。更厉害一点的演唱者，唱功技巧扎实成熟，感情也处理得好的，或许会被冠以歌神之类的称号。

当然，要是走音走调破音的话，就很容易让人出戏，尤其是在现场演唱的时候，这样的状况更是层出不穷，车祸连连。或许是因为歌手自己的水平状态问题，或许是因为现场音响，更多的情况是商家不愿意花太多的钱，但又想要保证演出的效果，因为唱得太差的话会被观众嘘喝倒彩。很多商演根本就不准备彩排，很多歌手到这样的舞台上去，自己心里都没底，干脆就放录音对口型，赚了钱就走人呗